音乐风格有哪些类型 音乐风格的基本构成要素有几部分

电脑型号：惠普光影精灵6

操作系统：Windows 10

软件版本：FL Studio 20.9

音乐风格有哪些类型？音乐从艺术形式上分类有古典音乐、流行音乐、乡村音乐、电子音乐。音乐风格的基本构成要素有几部分？音乐风格的划分离不开它的节奏、韵律、时代背景以及精神内核。

一、音乐风格有哪些类型

在谈及这个话题之前，我们要先明确音乐风格是一个庞大又模糊的概念。不同风格之间的交融让人很难将他归类到某种风格，一千个读者就有一千个哈姆雷特。比如摇滚就分为流行摇滚、前卫摇滚、重金属等。也可以划分进流行音乐或是前卫实验音乐。我们可以按照艺术形式对音乐作品风格进行划分。

1、古典音乐

这里说的古典音乐是广义古典音乐，从西方中世纪开始在欧洲主流文化的冲击下诞生的古典音乐。其特点是复杂的创作技术以及演奏技术，承载厚重的内涵。主要包括管弦乐、交响乐等。其艺术表现形式主要是管乐组、弦乐组结合钢琴以及一些古典乐器在一些厅堂或剧院演奏。

2、流行音乐

广义流行音乐就是Popular music，意为受欢迎的音乐。其涵盖了大量的风格，例如流行摇滚，流行电子、流行朋克、嘻哈、雷鬼等。这其中的某些风格或许在诞生之初并不足够广为人知，不足够流行。可随着时代发展迅速在全球范围内流行起来，他就可以称之为流行音乐。而狭义的流行音乐只是广义流行音乐的一个分支，常有的艺术形式是混合摇滚、节奏布鲁斯诞生的现代Rnb音乐。

3、乡村音乐

乡村音乐（Country Music）自上世纪20年代从美国南部兴起，吸收了英国民谣的后演变而来的音乐风格。其诞生之初的艺术表现形式就是晚上大家在农场空地围着篝火，即兴弹唱，分享劳作一天的喜悦。具有强烈的叙事性，特点主要在于平稳的节奏、简单悠扬的曲调。后来的发展历程也融合了许多其他风格音乐，像黑人布鲁斯、灵魂音乐等领域。

4、电子音乐

这里讲的电子音乐主要是EDM（电子舞曲），不包括电子流行（Electro Pop）。EDM音乐源自于早期的Disco（迪斯科）音乐，其艺术形式多用于夜店、舞厅供人们跳舞使用。其精神内核便是“释放”，当时在美国上流社会，人们几乎每晚都会缠绵在夜店之中释放自己、即时享乐。这也发展成为了后来的Rave文化，使得EDM音乐现在不仅局限于酒吧、迪厅之中。发展出了大型音乐节，其对于粉丝的意义也早已不再是“释放”的工具，而是一种文化信仰!

二、音乐风格的基本构成要素有几部分

音乐风格的划分离不开它的节奏、韵律、时代背景以及精神内核。

1、节奏韵律

这是一种音乐带给人最直观的东西，是听众直接切身感受到的东西。不同的风格在节奏和韵律一定会有所区分，歌曲的速度即BPM（Beat Per Minute）一分钟有多少拍，和人的节律息息相关。人心跳的频率在一分钟60--90之间，即BPM在60至90的音乐会让人觉得比较舒缓、舒适。而通常舞曲的120到170，则会让人觉得激动、振奋。所以歌曲的节奏韵律和速度是音乐风格一个重要要素。

2、时代背景

艺术源于生活，时代决定了当时诞生的音乐风格。音乐是人们用来反映客观世界的产物、是人们用来表达内心的艺术。所以这就和人们所生活的环境息息相关。例如在上世纪五十年代的美国贫民窟街头，所有人都很难解决温饱问题，还有各种帮派人员流窜于街头之上。在这种环境下，产生了嘻哈音乐，用来宣泄的艺术。而后来美国经济在华尔街带领下迅速发展壮大，诞生了一大批上流社会人员，这些人不缺钱不缺温饱，那么就会找寻办法享乐，于是诞生了Disco音乐、诞生了夜店舞池、诞生了Rave文化。

3、精神内核

艺术说到本质，是对精神的表达与延续。音乐有没有其精神底蕴，决定了一种风格能有多么长远的发展之路。例如硬核摇滚、重金属音乐所表现的硬核（Hard）文化，就会吸引到独特的听众人群。具有精神内核的风格，是经久不衰的，或许在发展之路上其会经历从流行到小众或是再次崛起，但是其绝不会消失。原因就在于它代表了一类人群的精神，只要这类人还存在，那么精神内核就不会消失。

三、如何使用FL Studio制作Future Bass音乐

Future Bass作为Bass的一个分支，特点在于具有未来感的Chord、肥厚的Bass line、婉转的Vocal Chops（人声切片）以及相似于Trap的碎拍鼓组。

1、打击乐部分

相信很多有着Trap编曲经历的朋友，会发现，这两种风格的鼓组在编排上有着相似之处，区别于传统的四四拍舞曲，Future Bass的鼓组具有更强的顿挫感，能带给人跌宕起伏的感觉。在编写上我们将军鼓隔一拍写一个，主要体现Kick底鼓和Snare军鼓的联动性。

2、Chord

在Future Bass中，同样重要的就是和弦，很多Future Bass歌曲副歌甚至没有lead，直接就是以chord当做旋律。音色上通常选择Saw锯齿波，因为Saw音色比较明亮同时具有能量感。在编写上，为了体现Future的感觉，很少使用单调的三和弦，建议大家编写七和弦。同时也可以利用和弦转位来增加和弦的灵动性。

3、Bass

对于Bass的音色，我们尽量选择饱满，厚重的音色来叠制。同时可以在混音台适当添加一些失真或者饱和插件，来增加Bass的烈性。在编写上，就简单许多，Bass直接走和弦的根音就可以了。节奏要随着底鼓Kick进行切分。

对于一种风格，在听感上最独特的感受，往往来自于其编曲的特点。只要掌握了这些特点的运用，我们就能做出“有内味儿”的音乐。

总结：

以上就是音乐风格有哪些类型，音乐风格的基本构成要素有几部分的相关内容。音乐风格的类型需要通过其艺术形式来划分。而构成要素往往离不开其直观的节奏韵律，诞生的时代背景以及其精神内核。